座座高山护流水，快来看看“你的前世”是什么手艺人?

　　“你能不能走点心啊”

　　“点心......什么点心?”

　　“匠心......”

　　近年来文创产业如火如荼，

　　艺术类商品也越来越受到人们的追捧，

　　其背后的广大创作者群体，

　　也逐渐走到台前。

　　他们既是技艺高超的艺术匠人，

　　更是工匠精神、传统工艺的守护者，

　　因而备受瞩目。

　　在第一届中国匠人大会上，

　　中国手艺发展研究中心

　　就启动了“高山流水”计划，

　　并持续至今。

　　今天，小薇要给大家分享

　　这样一个故事

　　↓

　　藏家?玩家?

　　他是土生土长的老北京胡同里的“燕市少年”，他是教授眼中怀揣蛐蛐儿上课堂的“不务正业”的“未知数”。他玩过鸽子，在葫芦上烫过花，上过灶台，优越的家庭条件使他的成长自由而随性。

　　如果单单只是一个会玩的纨绔少爷，我们也只能知道这是一个有钱人家的风流公子哥。可偏偏这个人，能玩能写，玩物研物，把市井的“雕虫小技”玩上了“大雅之堂”，玩出了一门“世纪绝学”。

　　终成为我们所熟知的“京城第一玩家”——王世襄。王老也曾说，他认为他这一生，做的最有意义的两件事，第一件，就是日本投降后为人民收回几千件国宝;第二件便是发掘濒于失传的“冷门”学问了。

　　虽然自小在干面胡同中的美国子弟学校学习，学得一口流利的英语，但这并没有使他忘记国学之本，相反，王老直言不讳，说自己“古汉语学不进去，只喜欢古诗词，连历史也没好好学”。

　　王世襄旧藏——“澹庵”冲天耳三足炉

　　也正因如此，王世襄对传统文化文物的感情，就这样深深的透进骨血里。他在故宫博物院任职时，结识了张伯驹，从那时起，因为共同的雅好，两人就结为终身的忘年挚友。在那时，张伯驹收藏有《平复帖》，王世襄本想去张伯驹家中看上一两次，但张伯驹动情于他的真心，让他拿回家赏玩了一月有余。

　　平复帖

　　而这件事，与后来王世襄得以完成《西晋陆机平复帖流传考略》有着重要意义。“我自幼及壮，从小学到大学，始终是玩物丧志，业荒于嬉。秋斗蟋蟀，冬怀鸣虫……挈狗捉獾，皆乐之不疲。而养鸽飞放，更是不受节令限制的常年癖好。”晚年的王世襄如是自嘲道。

　　少儿时期的王世襄活泼好动，他的父亲也喜欢逛一些古玩店，买些残次的古瓷标本，这也使王世襄耳濡目染，踏上了“玩物”的“不归路”。在“玩”上，他不仅玩，还玩得颇有研究且范围极广。而且这些类目的玩物，晚年间，王世襄都对其一一写了专门的论著。

　　王世襄的研物志们不仅如此，出于对这些玩意儿的喜爱，他广搜和他志趣相投的手艺人，同他们一起交流学习“玩”的心得。就比如说刻竹吧，他颇有心得，还写出一本《刻竹小言》，并把这些心得教给他的徒弟们。从而借徒弟的手艺，将自己研究出的技巧和文化，刻进一片片竹板里。

　　王世襄《刻竹小言》

　　痴迷于竹刻，王世襄先后收过王新明、徐秉方、朱小华、薄云天和范遥青这四个弟子，不仅身体力行地教他们刻一件好的作品，还为徒儿们作品的展出亲自四处奔走。

　　晚年活泼依旧的王老

　　王世襄是极珍视年轻人对刻竹的热爱的，也正是因此，开启了中国手艺史上一段传奇……

　　20年的笔友，只为一方竹刻

　　“五年前，王世襄先生走了，从此学术界失去一位博学长者，文博界失去一位鸿儒巨擘，留青竹刻界痛失一位艺术指导，而我则永远失去了此生最为重要的良师益友。”

　　——范遥青 《竹墨留青(序)》

　　范遥青作品《一帆风顺》

　　当范遥青收到王世襄老先生的第一封信的时候，他还光着脚，在田里锄地。正是这封信，拉开了一位文博大家与农民竹刻匠人长达 20 多年的笔谈。也正是这封信，成就了他“一代竹刻大师”的开端!

　　范遥青作品《月光曲》

　　受祖辈影响，范遥青虽然是个地道的农民，但自幼喜爱制作鸟笼和留青雕刻，所以在竹刻上很早就取得了较高的造诣。尽管如此，由于艺术素养的缺失，他深知自己也只止步于一个手艺家。

　　范遥青竹刻花卉笔筒

　　因此，发现范遥青这颗“遗珠”的王世襄，在开卷第一封信中，没有寒暄，没有絮叨的废话，开诚布公表达了自己“只是希望振兴祖国这门传统艺术而已”的想法，并直言不讳的对范遥青的艺术创作提出了十分中肯的建议和看法。这对范遥青之后的竹刻技艺有着非常重大的影响。

　　范遥青竹刻笔筒

　　“刻后不可填色，填后便不大方了。一切竹刻恐只有对联、匾额大字可填色。其他艺术品一填便俗，不知以为然否。”

　　“还有我劝你不要刻扇面轮廓等，不大方，格调不高。”

　　“古琴形的臂搁我认为造型不好，他也不像琴，弄得不伦不类，小气加俗气。”

　　“刻十件寻常作品不如刻一件极精的，当然为了收入，一般的作品也要刻，但它是记不上本人的成绩簿的。”

　　范遥青留青臂搁

　　而在25年间两人的135封通信中：如何刻出好的作品，什么是好的作品和庸俗的作品，有些图案和文字该如何处理，当时的竹刻氛围、竹人状况，在这些信件里都可以看到。

　　王世襄予范遥青信札

　　除此之外，王世襄想尽办法带他到北京故宫库房亲近历代大师之佳作，以开阔他的眼界，提高艺术修养;还介绍北京的文化界名流启功、黄苗子、史树青等人和他合作竹刻作品。1983年翁同龢的后人翁万戈在美国举办中国竹刻展，王世襄更是力荐范遥青的留青竹刻臂搁参展，而这件作品也获得了美国艺术家的高度好评。

　　师徒合影

　　言传身教，潜移默化。让年轻竹人摆脱工匠思维，自觉地将其作品提升到艺术品的层次，并以此要求自己。这种启发与影响不是立竿见影的，但却是深远的。

　　王世襄编《竹刻小言》

　　20年后新的续写，从张伯驹栽培王世襄，到王世襄以 20 年书信授教范遥青，数十年之后，在东家，我们又传承这种珍贵的衣钵。作为张伯驹唯一的女儿，张传綵老人继承老父遗志，与中国当代书坛领袖苏士澍先生，在竹板上联手作画。而这块竹板即将回到范遥青先生的手中……

　　张传綵&苏士澍 竹板画

　　由手艺人到艺术家的蜕变，它需要前辈的指点、濡染，是一种时间的积累，也是一种文化的积累，习惯的积累。也是齐如山为什么为梅兰芳出谋献策，使他从京剧名角称为一代梅派京剧大师的原因。而这，也是我们缔造“伯牙子期”的原因……

　　在大家王世襄的帮助下，

　　匠人范遥青将文化注入手艺，

　　使得留青艺术得到传承与发展。

　　而现在，在高山流水下，

　　有更多的手艺人在文化艺术边缘徘徊。

　　他们或技艺精湛但缺少雅致之韵，

　　或濒临失传苦于后继无人。

　　我们要找到这些“梅兰芳”、“范遥青”，

　　也集合了众多的“张伯驹”、“王世襄”、“齐如山”

　　这些文化与手艺的碰撞与交合，

　　就让我们一起来支持、见证吧!

　　看完了匠人故事，

　　你一定想过，

　　世上存在着另外一个自己，

　　有着更自由、多样的身份，

　　进行着更快意的人生。

　　直到这个测试证明了一切。

　　你的上一世，

　　会是一个妙手回春的金缮师，

　　还是一个逐梦江湖的铸剑师?

　　打开隐藏在你基因里的

　　手艺天赋吧!

　　初心是以梦为马，匠心是聚沙成塔

　　新西安，以匠心，为初心

　　距离 #第二届中国匠人大会# 还有3天

　　我们西安见!

编辑：齐少恒