她是《烈火中永生》里“江姐”的银幕化身
她是新中国“二十二大电影明星”之一
她也是著名演员田方的妻子、第五代导演田壮壮的母亲……
“红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩……”曾在电影《烈火中永生》扮演经典角色“江姐”的著名电影表演艺术家于蓝老师6月27日晚在北京去世，享年99岁。28日凌晨，导演田壮壮在朋友圈发文称“妈妈(于蓝)走了，现在你的感官不再起作用……”
>>她的传奇一生
是“新中国22大电影明星”之一
于蓝，原名于佩文，1921年6月3日出生于辽宁省岫岩县。1938年10月，年仅17岁的于蓝穿越封锁线从北平来到革命圣地延安，先后在延安抗日军政大学、延安女子大学学习。1940年，于蓝调到延安鲁迅艺术学院实验剧团。
1946年，于蓝调入东北电影制片厂，1948年冬，她主演了影片《白衣战士》。1950年3月，调入北京电影制片厂，在北影厂工作的30多年，她主演了《龙须沟》《林家铺子》《烈火中永生》《革命家庭》等经典影片，并入选新中国“二十二大电影明星”。
于蓝的一生和电影紧密相连。1981年，60岁的于蓝欣然受命组建“北京儿童电影制片厂”（即后来的“中国儿童电影制片厂”），担任首任厂长及艺术指导等职务。于蓝从本该退休的60岁一直干到80岁，2001年才正式离休。2005年，于蓝获得中国电影表演艺术学会奖（金凤凰奖）终身成就奖；2009年，获得第27届中国电影金鸡奖终身成就奖；2019年，荣获“最美奋斗者”称号。
>>她的从影经历
堪称红色题材代言人
于蓝留给观众的作品并不多，但几乎每部都是经典。《烈火中永生》的江姐、《革命家庭》里的周莲、《龙须沟》中的程娘子、《林家铺子》中的张寡妇、《翠岗红旗》中的向五儿……因为在一次事故中，于蓝面部摔伤，康复后脸部的神经仍然受到损害，会有不自觉的抽搐。1974年拍完《侦察兵》后，她便宣告息影。
于蓝早年在延安鲁迅艺术学院话剧团时，她的老师熊塞声曾对她说过：“表演可不是玩，这是一个战场，你就是要死在舞台上。”从此以后，于蓝就将根扎在了舞台上，将银幕作为战场，即便息影也担任了中国儿童电影制片厂首任厂长，为中国电影继续发光发热。晚年的于蓝，享受着天伦之乐，每天练练书法，画国画，做运动，每个周末的家庭聚会，三代同堂，那是她晚年感到最快乐幸福的时刻。
于蓝在出演第一部电影《白衣战士》（1949）之前，她在延安鲁迅艺术文学院已经有了8年的话剧表演经历，经常下乡为老百姓表演话剧，演出过契诃夫的《求婚》、曹禺的《日出》等话剧，有着丰富的舞台表演经验。
1954年，已经33岁的于蓝考入中央戏剧学院成立的表演干部训练班，师从苏联专家库里涅夫，学习斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系。两年的学习，教会了于蓝要艺术地影响观众，“使观众在离开剧场后仍然记住这些人物，好像是他们生活中的人物。”
>>她的“江姐”形象
在观众心中永生
于蓝塑造的所有银幕形象中，最为人所知的无疑是电影《烈火中永生》中的共产党员“江姐”。时至今日，提起“江姐”，绝大多数人脑海中首先浮现出的还是于蓝的形象。1965年，于蓝迎来电影生涯的巅峰之作《烈火中永生》，她与“江姐”这个形象几乎合二为一，难分彼此，成为电影史上一个难以超越的经典。
于蓝曾说：“所有革命的伟绩、牺牲都是江姐做的，然而今天人们都把对江姐的爱给了我”。当时作为编剧的夏衍曾留给了于蓝一句话：“千万不要演成刘胡兰式的女英雄，也不是赵一曼”。这对于蓝诠释角色有很大启发，江姐是一位城市女性，穿戴、仪态一定要符合城市女性的身份，绝不是传统意义上的英雄形象，不然会显得很突兀，更无法在敌后生存。并且江姐作为一名地下工作者，必须有异于常人的淡定从容。所以，观众在银幕上看到的江姐，是一个有血有肉的平凡女性形象。于蓝特别满意最后一段，江姐和许云峰共赴刑场时，并没有用很强烈的情绪去渲染生离死别，而是十分平静从容地面对死亡。
1961年，于蓝在医院检查身体，从报纸上读到了小说《红岩》的连载，一下就被其中的英雄人物打动了，于是便萌生了把故事搬上银幕的艺术冲动。片名《烈火中永生》就是于蓝想到的，灵感来自叶挺诗歌《囚歌》中的一句诗：“我应该在烈火和热血中得到永生”。这个片名最后由周恩来总理拍板决定，郭沫若亲笔题的字。通过对角色的细心揣摩，于蓝塑造的江姐形象真实可信。
>>她的爱情故事
与演员田方是著名的银幕伉俪
于蓝的丈夫田方也是一位著名演员，比于蓝年长10岁，观众最为熟悉的银幕形象是1964年他在影片《英雄儿女》中饰演的军事指挥员王政委。两人的结识是在延安，都是在1938年奔赴延安，进入抗日军政大学学习。有一次，于蓝在观看文工团演出的舞台剧《到马德里去》时，发现舞台上那个有着深邃眼神的人，正是自己一直敬仰的演员田方。
到“鲁艺”之后，于蓝与田方始终保持着一般的同志关系，于蓝那种少女朦胧的真挚情怀丝毫没有表露出来。直到田方大胆地向于蓝表示出浓烈而诚挚的爱恋，于蓝才抑制不住内心的狂喜。经老师熊赛生介绍，于蓝结识了田方，靠着双方共同的艺术追求，以及互相之间的信任理解，两人结为伉俪。
1940年11月7日，于蓝和田方特别选择在苏联十月革命胜利纪念日这天，举行了简朴而庄严的婚礼。
>>她的精湛演技
拿下国际大奖 获得周总理称赞
在根据老舍同名话剧改编的电影《龙须沟》中，于蓝饰演一位北京小杂院的劳动妇女“程娘子”，拍摄前于蓝还拿不准能不能演好这个角色，因为角色身上的“泼辣劲儿”是于蓝演不出来的。当时正怀着二儿子田壮壮的于蓝，为了演绎好这个角色，拖着已经肿胀的双腿，走访了北京很多大杂院、小胡同，还去了天桥一带观摩老百姓的生活，观察卖大饼的小媳妇们说话、数票子时的姿态，但始终没有找到那个形象。后来电影都快开拍了，有一天于蓝碰见了院子里门房的妻子苏嫂，她说话的架势、北京人的那种味道立马让于蓝与角色联系起来，“她对丈夫儿子的关心，泼辣、豪爽、要强、爱面子都是从她身上学来的。”
于蓝在影片《革命家庭》中饰演女主人公周莲。《革命家庭》能够搬上大银幕，最初也是因为于蓝的提议。1960年，于蓝读了陶承的一本回忆录《我的一家》后极为感动，就联系北影厂将其搬上银幕，最终由曾合作过《林家铺子》的水华执导，于蓝饰演女主人公周莲。片中于蓝从16岁的少女一直演到老年，将一位普通家庭妇女从亲人离世、深陷困境，最后逐渐走上革命道路的过程表演得非常有层次，她凭借该角色拿下莫斯科国际电影节的最佳女演员奖。
至今，于蓝家客厅墙上还挂着一张周恩来总理与她握手的照片。那是1961年在香山举行的一次电影会议，周恩来总理也来到现场，一眼就看到《革命家庭》里的妈妈，上前亲切握着于蓝的手，当着众人说道：“你演了个好妈妈！”
>>她的“夕阳”时光
对儿影厂倾注心血
改革开放后，中央工作会议号召全党全社会都要关心青少年的成长。当时已经60岁的于蓝受命组建北京儿童电影制片厂并成为首任厂长。于蓝认为，“必须要拍出拳头一样的硬的好的作品给孩子。”
在于蓝任厂长期间，儿影厂给全国人民交出了漂亮的答卷：《四个小伙伴》获1982年第12届季福尼国际青少年电影节最佳荣誉奖、共和国总统银质奖章；《应声阿哥》获文化部1982年优秀影片奖儿童故事片奖；《少年彭德怀》获1986年第6届“金鸡奖”最佳儿童片奖。
此外，于蓝还先后领导创立了中国儿童少年电影学会、中国电影童牛奖、中国国际儿童电影节，为推广传播中国儿童电影文化、推动儿童电影的国际交流做出了开创性的贡献。在担任全国政协委员期间，于蓝还提交了关于发展中国儿童电影事业和前景展望的提案。
于蓝从本该退休的60岁一直干到80岁，2001年才正式离休。退休后，于蓝仍时刻关注着少年儿童事业和中国儿童电影事业的发展：“儿童是祖国的未来和希望，我们只有拍出更多更好符合儿童特点的影片，才能满足儿童求知欲望，才能激发儿童丰富的想象力。”
对于名与利，于蓝始终保持着老一辈艺术家朴素的平常心，她在世时常说：“你们也别叫我艺术家，更不要叫我大明星。我就是一个文艺工作者，干了一辈子的文艺工作。” 综合新华社、北京日报、新京报等
来源：华商报
