《路边野餐》影评：命运布光的手 用静默解酒

   《路边野餐》以充满悬念的方式讲述每个人失去亲人后心里所产生的幽暗空洞，他们又以不同方式走上了自我救赎之路。陈升和老医生两人开医院，两个同名的卫卫画着时钟，他们仿佛希望所爱之人不曾离开，又若梦里的昙花一现，撕扯着让灵魂生疼。

　　陈升兄弟两人的既定关系建置过程中，故事一开始便埋下伏笔，那么是什么原因让弟弟竟然换掉家里的锁？直到故事36分钟才揭开这一层关系谜团，母亲去世的时候，陈升不在身边。也就是说，编剧在前36分钟的时候，以疏离的方式，貌似冷静的客观镜头，毫不在意又血淋淋的说着看似无关痛痒的话语，直到故事解开第一个矛盾冲突的时候，观众才猛然警觉，原来这些话语，早已经变成了一根根倒刺直戳人心。这样的矛盾冲突挟裹着隐忍般的疼痛，从四面八方肆意袭来，让观众体会陈升及周边人的心殇。

　　好在，影片以寻找孩子为救赎之路，在寻找当中，陈升去了一个叫荡麦的地方，既像梦境，又像一个超时空。在那里陈升穿着老医生“爱人”的花衣服遇到了他的妻子和长大的卫卫，这一切在荡麦的变得柔情缱绻，几重人物关系的叠加，却被一首儿歌引到高潮。这一情境有些超现实主义的美感，这是陈升渴望的梦。弗洛伊德曾说过：“梦是愿望的达成”，所以在此过程当中陈升哭泣，这是他在隐忍中同过去的故事消解与过去的时光释怀。

　　《路边野餐》在色彩的运用上，可谓是有其独特的风格特色。摩托车在隧道里光影，陈升头顶着偏蓝色的灯泡，红色的摩托车尾灯，再加上隧道里的墨绿色，一个镜头当中，多种灯光颜色集于一身，光怪琉璃，看得人美轮美奂。其次，还有大色块的色彩也令人难忘，雨水打在红色的木桌上，然后瞬间炸开，宛若生命盛开之花短暂易逝，放在影片此处相得益彰。一个倒下的杯子、一个个激荡灵魂的雨花，隐喻之感也是来得恰到到处。

　　影片的象征手法不仅在于色彩，在其他方面也有所造诣，主人公走向荡麦的隧道里，由光明走向黑暗，便是由外部走向自己的内心深处。影片中的鱼，看似自由，却难逃命运这只布光的手的摆弄。墙上的时钟、火车上的时钟则象征时间流逝，光阴却难以回头。其次，跳跃性、有深意的诗歌，则又点石成金的升华的影片的深度。

　　另外，长镜头和客观镜头的运用是此影片比较瞩目的优点之一，他长达42分钟的长镜头与奥斯卡影片《鸟人》相似，但又有不同，首先是空间上的不同，其次在人物关系上，《路边野餐》长镜头的人物关系也要相对复杂一些，运用上也比较清楚的交代了人物关系、人物状态和地理环境。长镜头主要以人物的转换为“剪切”方式，自然流畅、又颇有意味。同时，大量的客观镜头又赋予了这部影片冷静、诗意之感。

　　《路边野餐》这一部本土电影，为世界电影打开一扇窗户，他让全世界的电影观众，以窥探的心态看待贵州当地人民的生活及精神状态。这种隐忍的生活态度，疏离的情感，让全世界的观众看到了一个有本土特色的民族的电影。民族电影便是世界的，他不似好莱坞三幕式的技作手法，他以其独特的方式制造矛盾冲突，抽丝剥茧般逐一解开悬念，同时又运用记叙、插叙、倒叙的方式打乱时空，将故事发生的过去、现在、未来讲述清楚。又运用后现代的拼贴方式，将这些时空的碎片拼接起来，一点点剥开弥合整个故事。这一点正好与好莱坞的三幕式技作手法相反。同时，在影片里，对白和诗歌均采用贵州方言，将贵州这一地方的人文气息融入到整个片子，使影片又更具有诗一般的本土特色、民族特色。

　　就像《路边野餐》中《金刚经》所讲：过去之心不可得，现在之心不可得，未来之心不可得。命运布光的手，请用静默来解酒。

影评人张梦香

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