4月17日，一女士在清扫玻璃钢佛像后走下来，这是侯社祥雕塑厂近期加工较大的作品

　　在西安市长安区的西杨万村，推开两扇浮雕样式的铁门，里面的院子摆着各种形象的雕塑，几个人正在忙着为已经成型的世园会吉祥物“长安花”打磨。这个村子有十几家大大小小的雕塑厂，从这里加工的雕塑被安置在全国很多城市，这里就是被称为雕塑村的地方。

　　看似红火的产业背后，有许多值得思考的东西。

　　做不过来，推掉了不少活

　　5月5日，记者来到雕塑厂，这个占地10亩有三个六七米高的厂房，里面正在制作几乎与墙一样高的山水画泥塑。室外被半成品，或是模具占去很多空间，其中有一些历史典故和神话，比如竹林七贤、天兵天将，还有近代革命人物的形象，仿佛置身于一座文化殿堂。

　　三个工人在给“长安花”做修补，之后会运到别的地方喷漆，再送往其他城市展放。

　　47岁的侯社祥是这家雕塑厂的老板，1985年开始给西安美术学院雕塑系老师做帮工，他用3年时间学会了所有的工序，“从图纸到泥塑再到石膏，接着从石膏到刷隔离剂，然后再在隔离剂上浇玻璃钢料，到最后的打磨。”

　　侯社祥后来租用了当年生产队的饲养室，自己开了这家雕塑厂，生意一直不错。在他的带动下，兄弟四个人都加入进来从事这一行业。侯社祥的哥哥侯武祥讲，近些年来生意非常好，加工的雕塑尺寸也更大，业务也扩展到了省外，比如给内蒙古一个地方做过长8米、宽23米、高12米的大型雕塑，青海玉树广场10米高的大佛，西藏林芝26米的民族大团结花等都出自他们的工厂。

　　活越来越多，而工人只有40多个，许多找上门的生意只得推掉。工人都有农田，农忙时得错开请假，才不会误工期。

　　产业链上的夹心层

　　这些工人都是周边村子的农民，与侯氏兄弟一样，他们的手艺都由有经验的人手口相传，大部分的技术含量较低。

　　这个厂里还有10几位来自河北的工人，他们用一种特制的尺子按比例将玻璃钢模型上的图案移植到石料上，最后打磨完成浮雕作品。“嗞——嗞——”磨具随着电动打磨石头发出刺耳的声音，几个河北老乡在打磨石雕，到处粉尘飞扬，白色的灰落在身上，眉毛都染成了白色。这是他们为西安地铁站加工青石浮雕，上面有现代的动车，古老的马车，这些精美的雕塑将被放置在西安的地铁站。

　　65岁的甄兴哲来自河北省曲阳县，这里被称为“雕刻之乡”。甄师傅讲，他从十几岁开始做学徒，已经快50年了，打过的大小石刻上万件了，儿子也从事着这项职业。他们的技艺全是祖上传下来的，农闲的时候，他们会去往全国各地做石雕，没有活了再到别家寻活，流动性和随意性很大。

　　在西杨万村，目前有10多家工厂从事雕刻产业，除了侯社祥这家有一定规模外，其他大多是家庭式作坊，有活了做，没活了不做。由于从事不同的工作，他们的收入差别也很大。

　　据了解，在侯社祥工厂里干活的工人，每天有30元、40元不等的收入，而来自河北的技师每天有300元左右的收入，在这里做设计的美院学生收入会更高，能拿到300元以上的工资，甚至会有每天1000元。

　　侯武祥说，雕塑这个产业中利润最高的要属设计这一环节，而他们只负责将设计好的模型翻模，按要求做成实物，做好后会有人送到指定的地方。他们就属于这一产业的中间部分，也就是代工，是整个产业链上的夹心层，挣的全是辛苦钱。

　　如何突破瓶颈是关键

　　1988年，侯氏兄弟干了大半年完成了“丝绸之路”大型群雕，他们拿到的工费是70元。二十几年后，他们的代工费用一直在增长。尤其是从2000年以来，侯氏兄弟工厂承接的数量更多，雕塑的尺寸更大，由于他们在业界的声望，根本不用为没有活做而担忧，反而会推掉一些做不了的活。

　　记者很好奇，他们既然有技术又有关系，为何不扩大规模？“凭你们20多年来积累下来的关系，而你又认为设计环节的利润更高，为什么不成立一家设计公司？”“我们没有想过。”“为什么呢？”“现在不愁没活干，更何况我们一旦成立设计公司，被给我们活的人知道了不好，我们还是要靠他们提供机会。”

　　西安美术学院雕塑系主任陈云岗教授说，近些年，城市建设对雕塑的需求量加大，陕西有一大批雕塑设计队伍，他们需要下游工序设计出来的作品，这给了侯氏兄弟机会。他们利用与设计单位的资源优势和村子里的劳动力优势，从最初的零散发展，成为了现在的专业加工群体，他们从最初的被动加工到现在的自主加工，业务不断扩大，逐渐向产业化发展。不过，目前他们的雕塑生产基本处于中间环节，在这个环节前已有了专业人员设计图纸和模型。在这之后，石头浮雕、铸铜雕像他们又做不了，还得请外援。

　　这就是侯社祥兄弟目前面临的一个瓶颈，侯社祥也意识到了这一点，他觉得自己只有初中文化，活做得很好但不会设计，无法将前端掌控。他打算让儿子上西安美术学院，将来子承父业，希望他从设计到雕刻整个过程都能成为一个行家里手，突破如今的瓶颈，把产业真正做大。

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　　河北省曲阳县的石雕雕刻技艺源远流长，其始于汉、兴于唐、盛于元。清末，石雕艺人刘普治雕刻的“仙鸽”、“干枝梅”在巴拿马太平洋万国博览会上荣获银奖，自此“天下咸称曲阳石雕”。1995年，曲阳被国务院命名为中国雕刻之乡；2006年，曲阳石雕被列入首批国家级非物质文化遗产名录；2008年，曲阳县被命名为中国民间文化艺术(石雕)之乡。

　　雕刻成了曲阳人的文化名片，他们改变大群体、小规模，企业间无序、恶性竞争的状况，组建了9个大集团，借此推动雕刻业向规模化、集约化、产业化方向发展。目前，曲阳雕塑文化产业园区已投入资金10亿余元，入驻企业398家，预计到2020年雕塑业产值达到255亿元。

　　■本报记者陈团结 图/文