侗族乐器、苗族蜡染、烙铁书画……在12月2日广西文联召开的“广西民间工艺大师”暨“广西高级民间工艺师”授予仪式上，6位身怀绝技的柳州民间艺人获得殊荣。在龙城有这样一些人，他们在长达十几年甚至数十年的时间里，高度专注于某一项具有鲜明民族特色和地方特色的民间工艺，对其进行了传承和艰难的创新，使其拥有了更长久的生命力和更广阔的空间。当我们走近他们，打动我们的不仅是他们精湛的技艺和他们身上或精彩或平凡的故事，更重要的是，他们内心深处对于民族文化精神恒久的追求。

　　梁治荣，一位传统的侗乡人。与侗族乡亲一样，他自小便喜欢唱侗族大歌、奏侗族乐器；不同的是，他深为侗族民乐的式微忧心忡忡，在改良传统乐器、抢救开发失传乐器上殚精竭虑。

　　梁治荣期望改良后的乐器更加适合表演需要，为现代人所接受；期望曾经失传的乐器重见天日，世代传承下去。

　　因为在改良和抢救侗族民间乐器上取得的成就，日前，梁治荣与广西其他23位民间艺人一起，被授予广西民间工艺大师称号。他说，这是一个新的开始，民乐的推广发展永无止境。

　　走进梁治荣位于柳州市龙潭公园内的工作室，首先看到的是堆放在屋子里的各色民族乐器。这其中，有大家较为熟悉的芦笙、侗笛，更多的则叫不上名字。其中不少还是梁治荣自行设计开发，比如竹片琴、竹筒打击乐，连名称也是他自己取的。

　　室内墙上的显眼处，挂着一块牌匾，正是日前梁治荣从广西文联、广西民间文艺家协会领导手中接过的“广西民间工艺大师”荣誉牌匾。

　　“把它挂在墙上，一是说明我在侗族民乐方面的工作受到了大家的认可；其二是对自己的激励，改良、开发侗族民乐，让其为更多的人所接受、热爱。我将激励自己继续努力。”梁说。

　　侗族民乐具有数千年的传承历史，是我国最具代表性的民间艺术之一，而梁治荣自小便与民乐融为一体，从事表演30多年。近年来，更是在抢救开发失传乐器方面取得较大的成果，颇受业界好评。因此，广西民间工艺大师对梁治荣来说名副其实，也是对他的最好肯定。

　　走上民乐之路，父亲对梁治荣的影响至关重要；而抢救开发失传的民间乐器，也与父亲当年的期待密不可分。

　　侗寨是歌乡，民乐氛围浓厚，梁治荣更是出身于民乐世家。他父亲是村里举办侗歌表演活动的重要组织者和参与者。每逢过年过节表演，父亲就是那个“芦笙头”，即吹芦笙起调的那个人。

　　在父亲的影响下，梁治荣7岁便开始学习吹芦笙、吹侗笛、弹侗族琵琶，还经常和伙伴们一起上台表演，自此与侗族民乐结下了不解之缘。

　　小时候，梁治荣觉得侗族乐器种类繁多，要学的东西真不少，可父亲却告诉他，祖辈们曾经使用过的很多乐器都失传了，有些甚至失传数百年了。父亲还将自己听说的那些乐器的形状描述给他听，告诉他如果那些乐器还存在的话，侗歌的演奏将更加丰富多彩。

　　父亲的话梁治荣一直记在心上。几年前，国家号召抢救、保护非物质文化遗产，再次触动了梁治荣的心弦。他想，为什么不尝试抢救开发失传的侗族民间乐器呢？

　　经过3年多的努力，目前他已抢救开发出失传200多年的角基琴、失传100多年的波喇等。

　　开发失传的乐器没有模型可循。梁治荣只能凭借父亲等老艺人所口述的形状，加上自己对侗族民乐的理解，自行设计、制作。光是角基琴，梁治荣就设计制作了10多把模型，最终才让第一代角基琴“复活”。

　　“之所以称为第一代，目前演奏出的音质、音色可以达到古时角基琴的效果，但这只是根据我对民乐的理解、吸取侗族表演的灵感制作的。抢救开发不可能一步完成，还需要不断地改进出第二代、第三代。”梁治荣说。