从巴黎到长安――王俊懿翡翠艺术20周年历程国际巡展(西安站)在西安美术馆开展
此次联合巡展有在西安美术馆举行
1月8日，“从巴黎到长安――王俊懿翡翠艺术20周年历程国际巡展(西安站)在西安美术馆开展。此次“化·蝶·梦――王俊懿翡翠艺术20年历程国际巡展”继法国巴黎卢浮宫展之后，开启国内首站――西安站，并携手画舞大唐春唐代皇家壁画艺术上演一场穿越时空的对话。一家是融合古今中外，在传承中不断脱变、创新、升华的当代翡翠艺术，一家是每一笔、每一处用色、甚至所用颜料、部分材质都忠于原壁的唐代皇家壁画艺术。二者之间不仅是跨越时空的对话，更是一种对艺术形式的全新探讨。
本次展览的主题为“懿品·唐风”，重在讨论不同形式的艺术作品传达的美学思想，从这场当代翡翠艺术与唐代皇家壁画艺术的对话之中，展现大唐盛世之风。将时空从世界最高的艺术殿堂法国巴黎卢浮宫拉回“宇宙之都”长安，将当代穿越到大唐盛世。在另一个时空的艺术环境下，重新解读王俊懿的当代翡翠艺术。
中国的玉雕艺术几千来局限于工艺美术范畴，而王俊懿先生是打破这千年格局，让玉雕艺术发生当代蝉变的第一人。中国美术馆馆长吴为山曾这样解析当代艺术：“当代艺术是诠释当下人类思维、文明发展的一种独特语言，我们要用这种语言去思考过去、现在和未来。”并这样评价王俊懿先生：“他是这一领域的代表性艺术家，其显著的特征是融深刻的理想性于精湛的工艺之中，将现代设计，现代装置的理念与传统的雕刻艺术融为一体，而形成具有综合性艺术创造的当代艺术品。”
“从巴黎到长安――王俊懿翡翠艺术20周年历程国际巡展(西安站)”开启的不仅仅是一次当代翡翠艺术的巡礼，更是一场当代艺术与传统艺术的沟通。唐代皇家壁画在中国美术史上具有重要的历史地位，既是具有非常高历史价值的形象史料，也是魏晋写意画风向北宋写实画风重要的过渡阶段。线条简约，颜色丰富饱满，充满着西域风情，展示着盛世文化的博大与兼收并蓄。这与当代翡翠艺术拥有异曲同工之妙，两者都有各自的时代特色与个性，但是两者都是对古今中外美学、艺术、思想、文化乃至哲学的融合。
此次展览由西安美术馆主办，画舞大唐春、懿品汇、国富黄金协办，俊懿翡翠艺术文化承办的“懿品·唐风――王俊懿翡翠艺术与画舞大唐春皇家壁画艺术”的主题文化展，在丝绸之路的起点，在中国政府倡导“丝路文化”之下，以中国当代艺术与传统文化的完美结合，及盛唐皇家贵族生活和精神追求的国宝级形象史料，开启一场让今人近距离与盛世大唐的沟通，一场重新阅与审视汉唐盛世艺术的对话。
