“读书要紧，行路更要紧”。昨天（23日），在第三届九城联展·西安站的举办地——西安美术馆的多功能厅，“长安画派”著名画家赵振川与书画爱好者一同分享了“长安画派”大师们的故事，让人感受到老一辈大家对艺术的投入和个人魅力。

　　“小故事的展示更有思想深度”

　　在陕西，作为国画大师赵望云的儿子，赵振川恐怕最有资格讲述长辈的故事。正如他所说，他是从画家的角度、从学生的角度、从后来人的角度缅怀先辈、纪念先辈、回忆先辈为陕西美术所作出的贡献。

　　赵振川是从赵望云、石鲁、何海霞、方济众的小故事展示一个大的时代画面的，他说自己说的是“长安画派”逸事信天游。因为他觉得“小故事的展示更有思想深度”。

　　赵振川介绍，“长安画派”是1949年后到上世纪60年代初才有的说法。“关山月、何海霞都是解放初来的。上世纪40年代因为陕西是大后方的原因，在西安形成了一个画家群体。”

　　赵振川的讲述随着他的思绪而动，“赵望云写生，冯玉祥题诗，出过一本农村写生集，用绘画的形式，把中国农村的苦难凋敝进行了深刻的反映。从新闻史的角度上讲，中国画进入新闻报道，这也是一大创举。”

　　“老先生刚把筷子一放，就把笔拿起来了”

　　赵望云从一开始就面向生活，提出画家读书很要紧，行路更要紧。这对赵振川影响很大，也可以说是终身受益。他特别说起当年张治中请赵望云去新疆写生，而赵望云和黄胄一起，因此成就了一个大家。“我这个黄胄哥要是没有去新疆的机会，画得还是会很好，但不会这么好。”

　　讲到艺术上的坚守，赵振川回忆在何海霞家吃饭，“老先生刚把筷子一放，就把笔拿起来了，这就是艺术上的追求，艺术成绩和劳动是连在一起的。上世纪90年代，何老快90了，对我说，‘我们以后要谈艺，不谈技术。’中国画的精神，笔墨就是精神，是人的品位的体现。”他还分享了自己的创作体会，“思考的时间要长，思考得要周密，要充分。‘长安画派’看事看得深刻，画家要练就一双好眼睛。选材上，寻找生活的突破点也很重要。”

　　本报记者谢勇强