■马想斌

　　这是一场宛若乡愁的邂逅。在这个即将飘雪的寒冬里，凝聚千年文化的古都西安，与艺术相遇在了一起。九个省市的100多位艺术家，用近300幅精品画作，酿造了一次艺术与艺术的对话，让艺术与民众有了那么亲密的共振。

　　曾经，名家典籍被认为是一种奢侈品，艺术更是与芸芸大众相隔甚远。那些对艺术抱有热忱的人们，只能在口口相传中听闻那些天价拍卖的故事，更像是一段传说，艺术被带有金钱的数字打造成一个个遥不可及的神话，艺术的口味也被自诩高贵典雅的小众市场所霸占着。

　　但因有了九城艺术联展，过去的终究过去了，艺术的历史被翻开了新的一页。全国九大大众媒体，用公信力破除了艺术高不可攀的壁垒，变艺术为大众事业。不以天价数字为艺术的门槛，而选择跟地域有紧密联系的画家，让书画作品与普通受众对话，以普罗大众为艺术鉴赏的主角，从自己的口味出发，去发现自己喜爱的作品，发现艺术为之艺术。

　　在这个接近0℃的气温里，在来自不同地域的不同画风流派里，我们看到通过艺术表达的这个时代身影，里面有着我们每个人的城市与生活细节。也正因如此，艺术的产生远非我们所想象的那样高蹈和浪漫，它只是某个时代人们对现实生活的发现和冥想。无论是古老的洞窟壁画，还是陶器产生之初的造型线刻，艺术就是这样和人们的生产生活发生着深切的联系。只是曾有那么一段时间，艺术在普通大众那里的接受程度被妖魔化了，艺术被人为地锁在美术馆里面了。

　　事实上，民众是需要真正的艺术的。除了起码的温饱和安定，他们还需要记忆，需要互相交往的公共空间，需要得到尊重和自由表达，需要免于无聊和无趣，需要积极地游戏和幻想。近年来，中国一些艺术活动成百上千元的入场券，把大部分观众挡在了艺术门外。此前推行高雅艺术的努力，并不能造成老百姓享有艺术，反而加剧了比附旧贵族趣味的成功学攀爬。艺术一旦成为一种奢侈的消费品，就失去了分享的意义。让艺术亲近民众，让高贵走进生活，才可能让独立观察和反思的态度成为普遍的人格，让尊重选择和差异的思维方式成为人际交往的规则，让真正活跃的艺术创新成为人们最珍视的价值，最终促成社会进步，而不是让普罗大众成为文化工业的被剥削者和被忽悠者。

　　艺术未必取决于经济，精神未必受控于环境。九城艺术联展，不博取钱财，而是固守艺术形式，让书画艺术走进大众的视线和记忆，成为一场平民的艺术盛宴。让居住在这片土地上的人们，不会感到精神的寂寞。

　　原本就没有高雅和世俗界限的艺术，像流淌在人们体内的血液，与生俱来。艺术，理应超越物质范畴，成为艺术家与这个社会的共识。只要有油墨飘香的地方，就有品头论足的愉悦，让身处这拥挤时代的人们，有一种被艺术拥袭的幸福感。

　　这世界，因为有如此贴近生活的艺术，便没了距离。